Germinale: la messa in scena della pittura

Con il progetto La messa in scena della pittura (Alimurgia), Vanni Cuoghi sviluppa una riflessione sul concetto di sagoma, intesa come confine che definisce e al tempo stesso decontestualizza l’immagine.

Dipingere, ritagliare e trasformare figure in legno o rame permette allo spettatore di entrare nello spazio dell’opera, diventandone parte attiva.

La sagoma come contrappeso

Il termine sagoma, dal greco “contrappeso”, diventa per l’artista un equilibrio visivo che altera la percezione e invita a guardare il mondo come una scena teatrale.

La rappresentazione di piante e cespugli dipinti genera uno slittamento della percezione, uno spaesamento che si risolve in un invito alla meraviglia.

Biografia

Nato a Genova nel 1964, Cuoghi ha partecipato a numerose biennali internazionali – tra cui Venezia, San Pietroburgo e Praga – e a mostre in Europa, Cina e Stati Uniti.

Ha esposto in rassegne come Frieze a Londra, MiArt a Milano e Scope a New York, e in personali presso musei e istituzioni italiane tra cui il Museo Ebraico di Bologna, la Villa Reale di Monza e il Museo Francesco Messina a Milano.

Location

La frazione di Moleto, nel comune di Ottiglio, è un borgo suggestivo dalle atmosfere sospese, caratterizzato dalle tipiche case in pietra da cantone e da scorci panoramici che si aprono sulle colline del Monferrato.

Al termine della borgata si trova la chiesetta romanica di San Michele, ricostruita in posizione panoramica nel 1968 dopo lo spostamento dal sito originario, per preservarla dai danni delle cave.

Il festival

Germinale è un festival di arte contemporanea che prende forma come mostra diffusa, portando opere e installazioni dentro borghi storici, palazzi antichi, chiese sconsacrate e paesaggi del Monferrato.

L’esperienza non si limita alla visione: accanto alle esposizioni trovano spazio performance, residenze artistiche, workshop e pratiche partecipative che invitano il pubblico a un incontro attivo con l’arte.

Il tema

L’edizione 2025, in programma dal 12 settembre al 12 ottobre, è dedicata al tema dell’alimurgia.

Il termine, nato nel Settecento, indica l’uso delle piante selvatiche commestibili come risorsa in tempi di carestia.

In chiave artistica diventa una metafora che richiama la resilienza, la capacità di valorizzare ciò che nasce ai margini, la riscoperta di saperi antichi e di forme di vita spesso invisibili.

Un intreccio tra arte e territorio

Ogni artista dialoga con un luogo preciso, facendo emergere le relazioni tra opera, paesaggio e memoria collettiva.

Il festival diventa così un invito a percorrere i borghi del Monferrato in chiave nuova, dove l’arte contemporanea si intreccia con la storia e con la natura che da sempre definiscono il territorio.